西藏的寺院、山洞、神山、圣湖，威尼斯、巴黎、地中海，汶川、九寨溝……這一系列的景色通過畫布展現(xiàn)于觀眾眼前，完整呈現(xiàn)出旅美畫家曹勇的藝術(shù)世界。

　　從西藏、到日本，到美國，是曹勇在繪畫創(chuàng)作路上的地理軌跡。而近20年的海外漂泊，曹勇從未忘記自己的祖國。近幾年，他經(jīng)常回國挖掘題材。近日，在北京798藝術(shù)區(qū)展出的《曹勇藝術(shù)世界》，展示的作品基本包括了他整個(gè)的創(chuàng)作歷程：《西藏系列》《歐洲和美國系列》《回歸系列》。

　　《西藏系列》主要展示了曹勇1983年于河南大學(xué)藝術(shù)系畢業(yè)后，志愿赴藏任教于西藏大學(xué)藝術(shù)系7年間的作品。在這7年間，他遍游西藏各寺院、神山、圣湖，臨摹了大量壁畫、巖畫，創(chuàng)作出了《尋找釋迦》《岡仁布齊斷裂層》等系列油畫。在西藏這片雄渾的土地上，曹勇找到了與自己個(gè)性合拍的時(shí)代精神，并將自己的經(jīng)歷和感悟融進(jìn)了他的西藏組畫。評(píng)論家們普遍認(rèn)為這組探索宇宙、人性和宗教的作品厚重，既寫實(shí)又極具想象力。

　　《歐洲和美國系列》所展示的是曹勇于1994年由日本轉(zhuǎn)赴美國后的作品，主要包括《金色海岸》《威尼斯》《巴黎》《地中海》等油畫作品。正是這些作品將曹勇推入了美國主流社會(huì)藝術(shù)市場，受到美國各地畫廊、機(jī)構(gòu)邀請(qǐng)舉辦個(gè)展。人們稱道“他的畫超越了人的靈魂”，“是一個(gè)真正的天才”。

　　《回歸系列》的作品主要是曹勇于2004年回到中國后創(chuàng)作的，其中包括巨型創(chuàng)作《中國》《2008汶川印象》《九寨溝III》。看過這三幅畫作的人，都有一個(gè)共同的感受：“震撼”。有評(píng)論稱，巨畫《中國》“山河次第展開，古今融為一體，氣魄宏大，意境高遠(yuǎn)，令人浮想聯(lián)翩，堪稱是流淌在畫布上的‘史詩’。”

　　《2008·汶川印象》中，人們則深切地領(lǐng)略了作者對(duì)于油畫光色的超然處理能力。“遠(yuǎn)景畫面的細(xì)節(jié)刻畫體現(xiàn)的‘實(shí)’與主畫面人物刻畫的相對(duì)‘虛’，構(gòu)成了獨(dú)特的曹勇繪畫語匯體系。”

　　《九寨溝III》則繪制出了攝影鏡頭所無法企及的色彩斑斕和美麗：寧靜、深邃、清澈，同時(shí)也是鬼魅一樣的湖水，湖水中靜臥著的十字架一樣的樹干，岸邊枯立著的恰似觀音菩薩和神父背影的樹干，樹叢間互相糾纏著的藤蘿……將人和景，美和真，夢和現(xiàn)實(shí)，生命和禪有機(jī)地凝結(jié)在一塊畫布上。

　　雖然在這些地方的繪畫創(chuàng)作所表現(xiàn)的題材不同，但創(chuàng)作的方式都源于曹勇對(duì)自然、對(duì)生活及對(duì)人最純真的感受。西藏7年間，他長年孤身一人，身背畫具，騎一匹馬，帶一條狗，扛一桿槍，浪跡于雪山之巔、高原之上，與天葬師共飲，和老活佛同眠，同時(shí)遍訪名寺古剎洞穴石窟，臨摹了數(shù)百張遠(yuǎn)古壁畫和巖畫。他也曾在古格王國人跡罕至的山洞里，一呆數(shù)月，頭枕枯骨，手撫人皮，在凜冽山風(fēng)的哭嚎聲中，潛心臨摹洞中壁畫。他在尼泊爾時(shí)，曾與流浪漢為伍。東渡日本時(shí)，迫于生計(jì)，曾干過專事挖掘墓穴的活兒。所有這些，讓他更深切地領(lǐng)略到了生命的真諦，也更激發(fā)了他要畫出“蘭花的香味”“崗仁布齊的天籟”的創(chuàng)作沖動(dòng)。

　　正因?yàn)檫@些來自生活的感悟，有評(píng)論說，“曹勇用中國文化的和合精神，用他不倦的藝術(shù)探索，找到了適合自己的路徑。”(記者劉國政、楊麗萍)