近日，湖南衛(wèi)視一檔音樂類綜藝節(jié)目《聲入人心》，引發(fā)一股音樂劇的熱潮。這個(gè)以歌劇與音樂劇為主的節(jié)目，傳播了不少聲樂知識(shí)，唱紅了不少經(jīng)典曲目。尤其是畢業(yè)于北京舞蹈學(xué)院音樂劇系的同班同學(xué)阿云嘎和鄭云龍，通過一首首不同類型的音樂劇歌曲，以角色演繹所賦予的魅力和對(duì)戲劇超然的把控力，使觀眾沉浸其中，對(duì)音樂劇產(chǎn)生了強(qiáng)烈興趣。節(jié)目播出后，鄭云龍出演的音樂劇《信》，在開票一分鐘之內(nèi)全部售罄，創(chuàng)下了中國音樂劇市場(chǎng)空前火爆的局面，也讓人看到音樂劇發(fā)展即將進(jìn)入新階段的曙光。

　　音樂劇是一門綜合藝術(shù)，音樂、舞蹈、表演等元素間存在著內(nèi)在深層的交互關(guān)系，每一種藝術(shù)形式都在戲劇的統(tǒng)合之下。演員一開口便有人物、有故事、有線索，演唱的戲劇性，聲音的人物代入感，形成音樂劇獨(dú)特的魅力。相比歌劇、戲曲等藝術(shù)形式，音樂劇的表演形式更為自由融通，形成多元的戲劇形態(tài)和獨(dú)特的戲劇表達(dá)。其審美邊界之寬闊，不是其他藝術(shù)形式可以比擬的，它符合這個(gè)時(shí)代的多元化特征，能夠吸引廣大的觀眾。

　　音樂劇自改革開放以來開始進(jìn)入中國。1987年，首部原版音樂劇《異想天開》引進(jìn)；歷經(jīng)30多年的發(fā)展，到現(xiàn)在，外國音樂劇的原版、中文版如火如荼，中國原創(chuàng)音樂劇也已遍地開花。近些年，音樂劇已成為當(dāng)代中國文化藝術(shù)中非?；钴S、極富市場(chǎng)潛力的藝術(shù)形式，不少劇場(chǎng)都開始紛紛舉辦專門的音樂劇演出季。從數(shù)據(jù)看，音樂劇已占據(jù)中國演出市場(chǎng)的不小份額，原創(chuàng)作品的數(shù)量日趨龐大，且呈不斷上升的趨勢(shì)。

　　然而，不得不承認(rèn)的是，中國音樂劇的整體創(chuàng)演水平與國外還存在差距。在中國音樂劇市場(chǎng)盈利的仍主要是外國音樂劇及其中文版，外動(dòng)力大于內(nèi)生動(dòng)力。我們還缺乏像《悲慘世界》《獅子王》《劇院魅影》一樣有世界影響力、能在舞臺(tái)上駐場(chǎng)演出并持續(xù)盈利的原創(chuàng)佳作。

　　何以如此呢？音樂劇19世紀(jì)起源于歐洲，在歐美國家已有百余年的發(fā)展史，作品積淀深厚，市場(chǎng)發(fā)展和產(chǎn)業(yè)鏈配套也已經(jīng)十分成熟。要將這樣一種外來的藝術(shù)形式移植到中國，并使它生長繁茂，的確需要時(shí)間培育土壤。土壤怎么培育？這就需要充分遵循音樂劇的創(chuàng)作與人才培養(yǎng)規(guī)律，吸取國外經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)行本土化創(chuàng)新。

　　創(chuàng)作，首先要面向觀眾、面向市場(chǎng)。美國音樂劇十分發(fā)達(dá)，一提到音樂劇，就不得不提到百老匯。而美國音樂劇能夠繁榮，正是源于美國人對(duì)這種藝術(shù)形式的喜愛，產(chǎn)生了很強(qiáng)的市場(chǎng)需求。

　　相比之下，中國原創(chuàng)音樂劇還沒有完全市場(chǎng)化，一些作品是為了評(píng)獎(jiǎng)或參展；因此，雖不乏優(yōu)秀作品，卻不為大眾所知，故僅如曇花一現(xiàn)。優(yōu)秀的音樂劇都是改出來的，需要在長期舞臺(tái)實(shí)踐中不斷琢磨、修改的持續(xù)性功夫，而不能陷入不斷創(chuàng)作又快速扔掉的怪圈。

　　創(chuàng)作，還要講好中國故事，用民族文化語言進(jìn)行創(chuàng)新性表達(dá)。音樂劇不僅僅是一種藝術(shù)形式，它還承載著多重社會(huì)功能。隨著當(dāng)下社會(huì)形態(tài)和觀念不斷變化，中國音樂劇的創(chuàng)作也應(yīng)顯現(xiàn)出新特征和新內(nèi)涵，講中國審美情趣下、共同呼吸的社會(huì)生活中可聞易見的故事。只有用中國文化內(nèi)核的作品，先贏得有共同語境的國內(nèi)市場(chǎng)，將來才可能征服世界市場(chǎng)。

　　作曲家需要深入研究音樂劇的音樂創(chuàng)作規(guī)律，重視音樂的戲劇性，即用音樂刻畫人物性格、推進(jìn)戲劇行動(dòng)、表現(xiàn)戲劇沖突的功能和作用。

　　同時(shí)，還必須注意漢語聲調(diào)與音樂韻律的適配。照搬西方音樂體系，是無法創(chuàng)作出優(yōu)秀中文音樂劇的。中國戲曲同音樂劇一樣，在各自所處的時(shí)代語境中很好地承載了文化傳播、教化、娛樂等社會(huì)功能，兩者都是有著諸多相似藝術(shù)特征的文化藝術(shù)集大成者，只是由于時(shí)代審美不同、文化背景不同，從而形成了敘述方式、歌唱方式、表演體系等方面的不同側(cè)重。原創(chuàng)音樂劇不妨從戲曲中吸收有益的養(yǎng)分，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方的對(duì)話和理念交融中建構(gòu)本土的藝術(shù)美學(xué)風(fēng)貌。

　　人才的培養(yǎng)更是重中之重。音樂劇多元化的藝術(shù)特征，無疑對(duì)表演者提出了更高的要求，演唱、舞蹈、表演集于一身，因此培養(yǎng)起來也更為困難。作為一名音樂劇教育工作者，我欣慰地看到：當(dāng)下，從質(zhì)量而言，中國優(yōu)秀音樂劇人所具備的實(shí)力，其實(shí)已不輸于西方，只是優(yōu)秀演員的數(shù)量還無法滿足正逐漸趨于成熟的中國市場(chǎng)。

　　實(shí)踐對(duì)音樂劇非常重要，而市場(chǎng)是最好的課堂。在國外，高校內(nèi)部的音樂劇，幾乎都已形成了運(yùn)作良好的產(chǎn)業(yè)循環(huán)，學(xué)院教育與市場(chǎng)的培訓(xùn)能夠直接接洽、形成合力。我們的教育充分吸取了這一經(jīng)驗(yàn)。作為中國第一個(gè)開辦音樂劇本科教育的教學(xué)單位，北京舞蹈學(xué)院音樂劇學(xué)科見證了中國音樂劇人才培養(yǎng)25年來的歷程，摸索出一條適合中國的音樂劇綜合型人才培養(yǎng)的教育體系，使教學(xué)與實(shí)踐在探索中互相促進(jìn)。

　　當(dāng)然，人才培養(yǎng)與創(chuàng)作升級(jí)其實(shí)是相輔相成的。好的人才需要好項(xiàng)目、好作品來激發(fā)他們的潛力，中國當(dāng)下急需更多優(yōu)秀作品，來拉動(dòng)更多優(yōu)秀人才的涌現(xiàn)。而有了好作品和好演員，就會(huì)開拓出更大的市場(chǎng)；反過來，市場(chǎng)需求又會(huì)激勵(lì)產(chǎn)生更多好作品和好演員，形成良性循環(huán)。

　　當(dāng)下，中國音樂劇藝術(shù)的發(fā)展令人期待。相信隨著優(yōu)秀人才和好作品的持續(xù)推出，中國音樂劇將很快迎來黃金發(fā)展期，實(shí)現(xiàn)音樂劇獨(dú)特的文化價(jià)值和社會(huì)功能。中國音樂劇的道路，必將在曙光的照耀下越走越寬廣。

　　(作者為北京舞蹈學(xué)院音樂劇系主任)