中國首部國民神話史詩電影《封神第一部》發布視效特輯，眾主創出鏡解析影片視效工作流程中不同部門藝術家們的傾力配合，揭秘數字角色、數字生物、集群動畫和神話景觀四大類視效鏡頭。每一幀都匠心打磨，堅持以中國原創的文化和審美、世界級的技術標準，讓中國神話想象完美落地。影片由烏爾善執導，費翔、李雪健、黃渤、于適、陳牧馳、娜然、此沙、武亞凡、夏雨、袁泉、王洛勇、侯雯元、黃曦彥、李昀銳、楊玏以及陳坤出演，將于7月20日全國上映，正在火熱預售中，7月18日、19日，全國IMAX、CINITY、杜比視界特效廳繼續點映，震撼不斷。

　　大量應用概念設計與動畫預覽

　　補齊中國電影工業缺失部門

　　全新發布的視效特輯聚焦《封神第一部》的視效制作。導演烏爾善認為，中國電影最需要突破的瓶頸是幻想類型電影。所以，《封神三部曲》不僅是對中國神話史詩電影類型的拓荒，同時也是推動相關電影工業體系的建立和升級，以發掘中國電影更多的可能性。

　　《封神三部曲》在視效方面有兩個特點，工作量超級龐大和工作難度非常高。僅《封神第一部》的視效鏡頭就超過1700個，視效工作從籌備到完成需要花費近四年時間。為此，導演烏爾善專門成立了視效公司魅思映像，希望把中國的美學、中國的創意跟全世界最先進的電影技術進行完美結合，同時也去培養和尋找不同領域的藝術家，補齊中國電影工業中的缺失部門。

　　首當其沖的是概念設計。四季的末那眾合工作室、徐天華的天何言工作室和概念藝術家李云中這三個概念藝術團隊獲邀加盟《封神三部曲》。他們把各自的美學和創意貢獻到人物造型、幻想生物、場景、情節關鍵幀等多個層面的概念設計之中，為影片建立中國原創的美學基礎，給視效制作提供依據。視效制片人吳伊蓓透露：“在做所有工作之前，我們都會先有這個美術的概念設計，它的氣氛圖、它的關鍵幀，然后我們再從這里去想象開始研發，它在三維的空間里面會是什么樣子的。”

　　其次是通過動畫預覽把故事劇情用鏡頭語言視覺化，這種方式在《封神三部曲》中被大量使用，其中《封神第一部》的動畫預覽就做了125分鐘。在導演烏爾善看來，動畫預覽對于神話史詩類型是必需的：“它給各個制作部門提供了一個目標，在實拍部分要做到什么，視效部門要完成實拍無法完成的那些場景、特殊的生物和角色的創造。”制作動畫預覽，不僅可以前置性地解決現場拍攝中可能遇到的問題，還能讓各部門清楚了解到對應的工作內容，起到提高工作效率的作用，是電影工業體系中的重要一環。

　　視效特輯揭秘四大類視效鏡頭

　　匠心落實中國神話想象力

　　電影《封神第一部》揭開了《封神三部曲》的序幕，故事關于商王殷壽與狐妖妲己勾結，暴虐無道，引發天譴。昆侖仙人姜子牙攜“封神榜”下山，尋找天下共主，以救蒼生。西伯侯之子姬發逐漸發現殷壽的本來面目，反出朝歌……

　　神話史詩類型決定了《封神三部曲》在視效方面必然面臨巨大挑戰。《封神第一部》的視效難度主要集中在四個方面。首先是數字角色雷震子，既要保持中國傳統造型的審美效果，又要讓觀眾相信這個生物真實存在。為此，視效團隊花了好幾個月時間研究雷震子如何從起跑、靜止或跳躍狀態中起飛，賦予其真實感。在表演上，雷震子的動態捕捉演員韓鵬翼專程跟好萊塢動態捕捉第一人安迪·瑟金斯學習了一周的經驗。韓鵬翼發現，動態捕捉表演最根本的是回歸角色本身，他為雷震子設計了完整的表演方式，根據雷震子“最重要的情感和最重要的連接，去創造它所有的行動指南、它的發聲指南、思考指南”。

　　第二級別的是數字生物墨麒麟、九尾狐、龍須虎、饕餮等，概念藝術家研究了它們的造型原理，再由數字藝術家把它們生物化，將基于自然界中不同種類動物生物的動作賦予這些數字生物，以達到逼真效果，讓觀眾相信他們在現實中真的存在。然后還有集群動畫，用于制作千軍萬馬的戰爭場面，朝歌城群眾歡迎殷壽凱旋、成千上萬農夫建造祭天臺等群眾場面。最后則是神話世界中的風景，比如昆侖仙境，其從研發到執行制作跨越了三四年時間，視效制作難度不在于技術，而是美學。美術指導兼造型指導葉錦添透露，為呈現中國文人想象中的昆侖山，“看了很多宋代的山水畫，里面提出一種境，虛靈的境”，最終從宋代青綠山水畫《千里江山圖》中獲得靈感。相信每個看完電影的觀眾，都會因為宏大的神話想象力和細致入微的視效細節感到震撼，三千年神話筑夢成真，讓我們共同見證中國神話崛起。

　　電影《封神第一部》將于7月20日全國上映，正在火熱預售中。