盛大的宴席上，薇奧萊塔與阿爾弗雷德舉杯，邀請友人們同唱“飲酒歌”。這段華麗歡慶的旋律，是威爾第歌劇《茶花女》中膾炙人口的選段，掀起了臺上臺下的第一個高潮。薇奧萊塔與阿爾弗雷德迅速深陷愛河，思戀不絕，卻不知悲慘的命運將如何把他們撕扯、吞沒……

　　2023年是威爾第誕辰210周年，亦是《茶花女》首演170周年。8月8日至13日，國家大劇院版《茶花女》在國家大劇院歌劇院連續演出6場。著名指揮家余隆首次執棒國家大劇院管弦樂團，攜手葉卡捷琳娜·巴卡諾娃、石倚潔、廖昌永與周曉琳、扣京、張揚各自領銜的兩組歌唱家陣容，以堪稱國內歌劇制作演出頂級配置的水準為“2023國家大劇院歌劇節”圓滿收官。

　　國家大劇院版《茶花女》于2010年首演面世，獨特的巨大鏡面斜扣于舞臺上方，成為這個版本的標志性記憶點，每當地板上的巨幅畫布更換，鏡中倒映的景象也隨之變化——觥籌交錯的宴會被凄涼凌亂的臥室取代，繁華如夢，倏忽而逝，映照出“鏡花水月”般的人生況味，頗得小仲馬原著的精髓。本輪演出，《茶花女》在原有基礎上繼續打磨，服裝造型舍棄了原本1860年代的設計，著力聚焦于1900年，再現歐洲的“美好年代”，并從繪畫大師喬萬尼·博蒂尼繪制的歐洲名媛肖像畫中提取靈感，在整體風格上兼具古典與時尚。

　　在音樂呈現方面，《茶花女》的這輪演出更是圓融成熟，回味無窮。在余隆的帶領下，國家大劇院管弦樂團頗具張力地表現出了威爾第筆下不朽的優美旋律和故事本身的悲劇性內核，葉卡捷琳娜·巴卡諾娃、石倚潔、廖昌永領銜的主演陣容表現尤其精彩。

　　葉卡捷琳娜·巴卡諾娃飾演的女主角薇奧萊塔是歌劇史上最難駕馭的女高音角色之一，“人們常說，威爾第的這部三幕劇是用不同的音域寫成的，第一幕靈動、輕盈、機敏，同時也需要有高亢的音域和技巧，具備足夠的表演能力。第二幕和第三幕中，茶花女不斷成長，從陷入愛河的欣喜到最終死亡的過程故事性更足，需要一種近乎純粹的狀態，我必須對角色所做的一切充滿信念感。”葉卡捷琳娜·巴卡諾娃說。演出現場，無論是薇奧萊塔最初聲色犬馬的浮華美麗、中途為愛犧牲的隱忍痛苦，還是彌留之際的孱弱潦倒，葉卡捷琳娜·巴卡諾娃都演繹得相當鮮活，歌喉更是漸入佳境，具有強烈的感染力。

　　此外，石倚潔飾演的男主角阿爾弗雷德耿直純真，情緒熱烈真摯，“沸騰激動的心靈”“他也許是我渴望見到的人”“永別了，過去的美夢”等經典唱段完成得游刃有余，數次博得全場喝彩；廖昌永飾演阿爾弗雷德的父親老阿芒一角，把這個角色作為苦心孤詣的嚴父、無情冷酷的權威、正直不阿的紳士等多面性詮釋得立體豐滿……傳唱不衰的經典、過硬的音樂水準、細膩的人物表現，這一版《茶花女》成為今年夏天歌劇舞臺上的一場盛宴。